Джон Фавро нашёл себе следующий проект в Disney, и это не то, чего от него ждали. После «Мандалорца и Грогу» режиссёр берётся за сериал об Освальде, счастливом кролике. Три эпизода выйдут на Disney+ в феврале 2027 года.
Состав объявлен: Кэтрин Хан, Рави Кэбот-Коньерс, Эми Седарис и Стив Мартин.
Формат — гибрид игрового кино и анимации в духе «Кто подставил кролика Роджера», причём Фавро уточнил принципиальную деталь: анимация будет двухмерной, рисованной от руки. Для 2027 года решение почти вызывающее — крупные студии от рисованной техники отказались больше десяти лет назад.
Показанный отрывок задаёт интонацию: Освальд прокрадывается в современный кабинет Уолта Диснея.
Теперь о том, почему выбор персонажа значит так много. Освальд, счастливый кролик — первый успешный герой Уолта Диснея, придуманный в 1927 году, за год до Микки Мауса. Мультфильмы с ним выходили для студии Universal и пользовались популярностью, но права принадлежали не Диснею, а прокатчику Чарльзу Минцу. Когда Дисней приехал в Нью-Йорк просить прибавки к бюджету, Минц вместо этого сообщил, что сокращает выплаты, а заодно переманил большую часть аниматоров студии — и Освальда забрал себе.
Дисней уехал из Нью-Йорка ни с чем. По легенде, именно в поезде обратно в Калифорнию он придумал мышонка, который станет Микки Маусом. Урок про владение правами на собственных персонажей компания усвоила навсегда — и с тех пор к вопросам интеллектуальной собственности относится, мягко говоря, ревностно.
Освальд вернулся домой только в 2006 году. Тогдашний глава Disney Боб Айгер выменял права на кролика у NBCUniversal в рамках сделки, по которой спортивный комментатор Эл Майклс перешёл работать на NBC. Обмен спортивного журналиста на мультипликационного кролика — история, которую в компании до сих пор вспоминают с удовольствием.
С тех пор Освальда понемногу возвращали в оборот: он появлялся в играх серии Epic Mickey, в парках, в короткометражках. Полноценный проект с ним делается впервые.
Стоит уточнить и состав вокруг Освальда. Эми Седарис — актриса с репутацией мастера эксцентричных ролей, известная по «Ужасно милым домашним животным» и озвучке в десятках проектов. Рави Кэбот-Коньерс снимался в «Медведе». Такой набор — комедийные актёры разных школ — намекает, что сериал будет держаться на диалогах не меньше, чем на визуальном трюке с анимацией.
Сюжетный намёк из показанного фрагмента — кролик пробирается в современный офис Уолта Диснея — говорит о том, что сериал будет обыгрывать саму историю персонажа. Освальд как герой, вычеркнутый из истории собственной студии и возвращающийся спустя век, — материал с готовой драматургией.

Стоит уточнить, как выглядели оригинальные мультфильмы с Освальдом. За 1927–1928 годы вышло около двадцати шести короткометражек, снятых в чёрно-белой рисованной технике: кролик с длинными ушами попадал в переделки, разбирал собственное тело на части и использовал уши как парашют — приёмы, которые позже перекочевали к Микки. Значительная часть этих плёнок считалась утраченной, и отдельные копии находили в архивах уже в двухтысячные.
Фавро для такого проекта фигура подходящая. Режиссёр начинал с независимого кино, запустил киновселенную Marvel «Железным человеком», сделал «Книгу джунглей» и «Короля Льва» с технологией виртуального производства, а затем создал «Мандалорца», вернувший «Звёздным войнам» репутацию. При этом за ним числятся и камерные работы вроде «Шефа», снятого практически на свои.
Умение работать с гибридными технологиями — как раз то, что нужно для проекта, где рисованные персонажи существуют в реальных декорациях. «Кто подставил кролика Роджера» 1988 года остаётся эталоном этого приёма, и попытка повторить его через сорок лет — амбиция серьёзная.
Стоит уточнить и то, что «Кто подставил кролика Роджера» до сих пор остаётся технологическим ориентиром. Фильм Роберта Земекиса 1988 года совмещал живых актёров с рисованными персонажами без единого цифрового кадра: аниматоры вручную дорисовывали тени и отражения, а операторская группа снимала сцены с пустотой на месте будущих героев. Повторить этот эффект современными средствами проще, а вот добиться той же убедительности — задача открытая.
Отдельно любопытен выбор рисованной анимации. Disney закрыла подразделение двухмерной анимации после провала «Винни-Пуха» в 2011 году, и с тех пор техника, на которой построена вся классика студии, использовалась разве что в короткометражках. Возвращение к ней ради проекта о самом первом персонаже Диснея — жест символический.
Кэтрин Хан в составе — вторая её позиция на этом же D23: актриса играет Матушку Готель в игровой «Рапунцель». Стив Мартин, комик и актёр, в последние годы известный «Убийствами в одном здании», добавляет проекту веса.
Три эпизода — формат нестандартный. Для Disney+ это скорее мини-сериал или расширенный спецвыпуск, чем полноценный сезон, и такой хронометраж намекает на историю с чёткой конструкцией, а не на заявку на франшизу.
Премьера — февраль 2027 года.
